27、白日春宫图-----翡翠轩、葡萄架里的淫事

第二十七回原题为“李瓶儿私语翡翠轩，潘金莲醉闹葡萄（7460字）”，故事情节：1）来宝往返东京（含宋仁死）（1467）；2）翡翠轩里的性事（3306）；3）葡萄架下淫事（2578）。本是淫事滔天，标题内竟然没有一丁点淫味，别有洞天的淫故事，亦在此回。

一、主题故事

西门庆在花园看浇水。“只见潘金莲和李瓶儿家常都是白银条纱衫儿，密合色纱挑线穿花凤缕金拖泥裙子----两个携着手儿，笑嘻嘻蓦地走来。”西门庆给她们每人一枝花，并叫春梅送花给吴月娘等，潘金莲说，孟玉楼的花由她送。

潘金莲走后，“西门庆见她纱裙内罩着大红纱裤儿，日影中玲珑剔透，露着玉骨冰肌，不觉淫心辄起。见左右无人，且不梳头，把李瓶儿按在一张凉椅上，揭起湘裙，红裈初褪，倒鞠着隔山取火（436淫文字）。”哪知潘金莲回来，“悄悄蹑足，走在翡翠轩槅子外潜听”多会儿。

孟玉楼到来，西门庆叫春梅取乐器给玉楼、金莲弹唱，又令李瓶儿代板，弹唱甚欢。李瓶儿、孟玉楼都走了，西门庆独留下潘金莲，两人来到了葡萄架下，西门庆净手回来，“妇人又早在架儿底下铺设凉簟枕衾停当，脱的上下没条丝，仰卧于袵席之上，脚下穿着大红鞋儿，手弄白纱扇儿摇凉。西门庆走来看见，怎不触动淫心。于是乘着酒兴，亦脱去上下衣，坐在一凉墩上（250淫文字）。”

两人正在行男女之事，“只见春梅荡了酒来，一眼看见，把酒注子放下”就走了。“西门庆撇了妇人，比及大扠步従石磴上走到山顶亭子上时，那春梅早従右边一条羊肠小道儿下去，打藏春坞雪洞儿裏穿过去。走到半中腰滴翠山丛花木深处，纔待藏躲，不想被西门庆撞见，黑影裏拦腰抱住----，遂轻轻抱出，到于葡萄架下。”

西门庆与春梅一边饮酒，一边“向水碗内取了枚玉黄李子，向妇人牝中，一连打了三个，皆中花心（999淫文字）。”

春梅走后，西门庆醒后，卯劲干潘金莲，由于太猛，“只听磕碴响了一声，把个硫黄圈子折在裏面。妇人则目瞑气息，微有声嘶，舌尖冰冷，四肢不收，亸然于袵席之上矣。”潘金莲说：“险不丧了奴之性命”。

简评：《金瓶梅》之酒色财气，尤以色著称于世。

西门庆见到两个美人翩翩而来，色见之目，目见则动之于心，心动则见之于行。潘金莲走后，西门庆便捉拿李瓶儿行房事，本是直写两人男女之事，偏偏又有潘金莲在潜听，西门庆说喜欢“白屁股”，但被潘金莲又一次听壁角，且听到李瓶儿已有孕，接下来潘金莲含沙射影调侃讥讽西门庆和李瓶儿。

大白天的葡萄架下，潘金莲一丝不挂吊着脚，西门庆在妇人牡中打枣，真的是淫，但确是人之淫也，很合西门庆和潘金莲的德性，大胆的是尚有春梅在场。

李瓶儿的“私语”与潘金莲的“醉闹”，一静一动，一个缠绵，一个刺激。翡翠轩四面包围，显得有几分静谧和情调，而葡萄架四面敞开，无遮无拦，显出开放和无拘无束，这两场床戏无处不在对比，又能做到很好的衔接，而成为通篇的一个转折点，即李瓶儿在有了身孕后，潘金莲加速了她的妒忌、嘲讽及阴谋，为后面李瓶儿母子的悲剧埋下伏笔。

不少人认为，翡翠轩性事和葡萄架上的淫事是《金瓶梅》性爱描写的高潮，但如果忽略前后看这个片段，就只能见到淫。张竹坡说《金瓶梅》是在写“史”而不写“淫。”“此回是金莲、玉楼、瓶儿、春梅四人相聚后，同时加一番描写也。玉楼为作者特地矜许之人，故写其冷，而不写其淫。春梅又为作者特地留为后半部之主脑，故写其宠，而亦不写其淫。至于瓶儿、金莲，固为同类，又发深浅，故翡翠轩尚有温柔浓艳之雅，而葡萄架则极妖淫污辱之怨。甚矣，金莲之见恶于作者也！”

很多人并没有读过《金瓶梅》，但都知道“翡翠轩”里和“葡萄架”下发生的故事，性则食也，是人都喜之，性则淫也，但文字精美，写的有声有色，实是性事淫文之佳篇，感觉上就是一幅幅白日春宫画面。《红楼梦》中是不可能看到的，就是现代的淫书淫文包括淫片也很难看到，不得不说，四百年前《金瓶梅》，作者确实是个“淫才。”

二、精彩分享

1、只言片语

1）闲人曰：西门庆日御两妇人，“翡翠轩”里瓶儿私语，再正常不过，“葡萄架”下金莲裸体，亦别有洞天。有意思的是，玉楼只是弹唱，春梅则在观瞻。淫虽淫，但画面很美，禁又禁，终究与此回有关。

2）田晓菲说：“此回书的旖旎情色，从翡翠轩到葡萄架，仿佛一幅浓艳的工笔画。”“这里可以看出瓶儿与金莲的不同性格，也可以看出西门庆与瓶儿和金莲的不同关系：私语与醉闹，柔情与激情，既画出二人小像，也是西门庆与二人关系的剪影。”

3）文龙说：“《金瓶梅》‘醉闹葡萄架’一回，久已脍炙人口。谓此书为淫书者以此，谓此书不宜看者亦因此。”

2、语言解读

1）众人看荷赏花、弹琴唱曲，潘金莲折了一朵石榴花插在鬓上，一边对西门庆说：“我老娘带个三日不吃饭──眼前花。”

 “眼前花”的核心是借“饥饿导致眼花”的俗语，自嘲“戴花也像饿得眼花看错了”，表面自谦，实则以俏皮话吸引西门庆注意，暗含撒娇与挑逗。

2）潘金莲潜听西门庆与李瓶儿男女合欢说的话，一时记下，不断拿出来嘲讽：1）“如你的脸洗的与人家屁股还白；”2）“我老人家不怕水了胎，怕什么；”3）“我老人家肚内没闲事，怕什么冷糕么，羞的李瓶儿脸上红一块，白一块。”

第一句通过极致对比，既嘲讽李瓶儿皮肤白皙得“不合常理”，又暗戳戳西门庆对李瓶儿身体的迷恋，充满低俗的性暗示。

第二句“水了胎”指流产，李瓶儿此时已怀孕，潘金莲说 “不怕水了胎”，是恶毒诅咒其“即便流产也无所谓”，更凸显其嫉妒到盼李瓶儿失子的阴暗心理。

第三句“冷糕”的隐喻更侧重“凉冷之物”与“肚内有孕” 的对比。李瓶儿怀孕后需忌生冷，潘金莲故意说指自己没怀孕，无禁忌，不怕“冷糕”，实则嘲讽李瓶儿因怀孕而受限，暗含对其“有孕”的嫉妒。

3）潘金莲对李瓶儿怀孕心存妒意，冷嘲热讽，西门庆谓她胡说，潘金莲回答：“哥，你多说了话，老妈妈睡着吃干腊肉──是恁一丝儿一丝儿的。”

“恁”是“这么”的意思，“丝”谐音“事”，原指老妈妈牙齿不好，躺着吃干硬的腊肉，只能一点儿一点儿地撕着吃。潘金莲实则暗喻“我所言之事（对李瓶儿的嘲讽）是一点点显露的真相，你慢慢便知”，既反驳西门庆，又延续对李瓶儿的攻击。

三、一家之言

1、一场阵雨的文学密码：“江河淮海添新水”的深层意蕴探析

西门庆与四美人“正饮酒中间，忽见云生东南，雾障西北，雷声隐隐，一阵大雨来，轩前花草皆湿。正是：江河淮海添新水，翠竹红榴洗濯清。少顷雨止，天外残虹，西边透出日色来，得多少微雨过碧矶之润，晚风凉院落之清。”

有人说，此段文字很美，但描写不当，显然作者缺乏天文地理知识。按照小说中对雨势的描写，属于夏天的阵雨，是对流雨，对流雨时间短，降雨面不很大。此外古语中，“江”指长江，“河”指黄河，“淮海”指淮河海河，夏天的阵雨怎么会让“江河淮海添新水？”

古代白话小说中，部分词汇含义与现代有所差异。“江河淮海添新水”并非严格指某条河流水量的实际增加，而是形容雨后天地焕然一新的视觉与感官体验，即雨后波光粼粼、更显生机的状态。类似如《水浒传》中“三碗不过冈”，并非精确统计酒量，而是以夸张语言渲染酒劲之大。也就是说“江河淮海添新水”并不是对自然现象的写实性描述，更是以宏大的水系意象，隐喻人物内心情绪的翻涌激荡，如同“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”中，苏轼笔下的“大江”并非单纯描绘江水，而是承载着对历史兴衰的感慨。在此处，“江河淮海”的变化可理解为作者以自然景象的剧烈变动，映射西门庆及其家庭内部暗潮涌及情感纠葛。

中国古典文学在时空描写上往往追求“以小见大”“虚实相生”。一场庭院中的阵雨，在作者笔下可关联到广袤天地间的水系变化，这是将局部场景与宏观世界相勾连的创作手法。例如，《牡丹亭》中杜丽娘游园惊梦，由后花园的春色联想到“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”，将个人情感与整个时代女性的命运相联系。《金瓶梅》作者在此借阵雨引发的天地变化，营造出一种宿命感与戏剧性，暗示西门庆家族即将面临的命运转折，而不拘泥于现实地理逻辑。

由此，对古典文学作品的解读，需跳出单一的现实逻辑评判，充分考量其文学性、象征性与时代背景。《金瓶梅》作为世情小说的巅峰之作，其文字背后往往蕴含着对人性、社会的深刻洞察。所谓“描写不当”的质疑，实则为读者提供了重新审视文本的契机 —— 从自然现象的描写中，窥见作者如何以景喻人、以景写情，在虚实交织间构建出一个复杂而鲜活的明代社会图景。

2、从蟒衣之异看词话本与绣像本的叙事差异

词话本：“西门庆打开来旺儿杭州制造蟒衣，少了两件蕉布纱蟒衣，拿银子叫人到处寻，买不出好的来，将就买二件，一日打包湍就着”。

绣像本：“只少两匹玄色和大红纱蟒，一地里拿银子寻不出来。李瓶儿道：‘我那边楼上还有几件没裁的蟒，等我瞧去。’西门庆随即与她同往楼上去寻，拣出四件来：两件大红纱，两件玄蕉布，俱是织金莲五彩蟒衣，比织来的花样身份更强几倍，把西门庆欢喜的要不得”。

乍看之下，词话本表述存在明显的逻辑矛盾。为权倾朝野的蔡太师准备寿礼，于西门庆而言是维系权贵关系、谋求政治庇护的关键之举，理应精益求精，怎会以“将就”敷衍了事？同时，西门庆身为清河首富，家财万贯，“将就买二件”的情节与他一贯奢靡张扬、务求尽善尽美的行事风格相悖，削弱了故事的合理性与人物的可信度。

而绣像本通过李瓶儿的适时插话，巧妙化解了词话本中的矛盾。一方面，李瓶儿所藏蟒衣品质上乘，“比织来的花样身份更强几倍”，不仅解决了寿礼短缺的难题，还提升了礼物的规格，凸显西门庆对蔡太师的重视；另一方面，这一情节生动展现了李瓶儿的富有与慷慨，也进一步刻画了她在西门庆家中八面玲珑的性格特质。此外，还暗含了她渴望通过此举巩固自己在西门庆心中地位的微妙心理，为后续人物关系的发展埋下伏笔。

这两种版本的差异，反映了《金瓶梅》在流传过程中，不同编者基于自身的审美观念、文学追求和对作品的理解，对文本进行的加工与再创作。它们各有特色，为读者从不同角度解读《金瓶梅》提供了丰富的素材，也让我们得以窥见这部伟大作品在历史长河中不断演变、发展的轨迹。

3、“怕热”与“不怕热”的书写分野：从世相到批判的叙事差异

词话本以 747 字的篇幅，细致铺陈出三对极具张力的 “怕热”与“不怕热”群体，前者农夫、商旅、士卒，后者皇宫贵胄、侯门世家、古刹僧人。这段看似游离于主线的议论，实则是作者精心埋设的叙事暗线：既通过冷热对比勾勒出悬殊的社会阶层图景，又为后续西门庆等人在翡翠轩、葡萄架下的淫事活动埋下伏笔。当西门庆在烈日下与妻妾肆意欢好，全然不顾暑热灼人，这种“反常”的情欲狂欢，恰恰强化了有钱阶层耽于享乐、无视民生疾苦的腐朽本质。作者以自然之热反衬人性之“欲火”，将西门庆的放纵与底层民众的艰辛熔铸为一体，使这段艳情描写获得了更为厚重的社会批判意义。

绣像本直接删去了关于“热”的大段议论，这一改编虽然使情节推进更为流畅，却也削弱了原作对社会现实的深刻观察，缺失了阶层对比的语境，翡翠轩与葡萄架下的情欲场景沦为单纯的风月描写，丧失了词话本中那种将个人欲望与社会现实交织的复调叙事效果。绣像本的选择，某种程度上反映出编者更倾向于突出故事的戏剧性与可读性，而牺牲了词话本中蕴含的丰富社会意涵。

值得注意的是，词话本中“热”的书写并非松散冗余的闲笔，而是兼具多重功能的匠心设计。它既是对明代社会现实的真实写照，又通过“热”的意象将市井生活的炎凉、人性欲望的炽热与道德沦丧的燥热熔铸为一炉。这种将自然环境、社会百态与人物命运相勾连的写法，使《金瓶梅》超越了普通世情小说的范畴，升华为一部深刻的社会批判寓言。

两版对“热”的不同处理，本质上是文学性与社会性、可读性与思想性的权衡取舍。词话本的“热”叙事如同细密的工笔画，在层层渲染中展现出明代社会的众生相；而绣像本的删改则似写意水墨，追求简洁明快的叙事节奏。这种差异不仅体现了不同编者的审美倾向，更折射出《金瓶梅》在流传过程中不断被重塑的文化命运，也为当代读者理解这部经典提供了多维度的解读空间。